CADERNO DE RESUMOS

 

II JORNADA DE ARTES VISUAIS – 30/11 a 04/12 de 2020

UNIVERSIDADE FEDERAL DO MARANHÃO - UFMA

 

Evento promovido:

• Departamento de Artes Visuais – Chefe Profª Drª Larissa Lacerda Menendez

• Coordenação do Curso de Artes Visuais – Coordenador Pablo Petit Passos Sérvio

• Com a participação dos Projetos de Pesquisa, Ensino, Extensão, Grupos de Estudo, PIBIC e PIBID  do curso de Licenciatura em Artes Visuais - Universidade Federal do Maranhão – UFMA

 

Comissão organizadora:

• Profª Drª Mariana Estellita Lins Silva

• Profª Drª Regiane Aparecida Caire da Silva

 

Comissão científica:

• Profª Drª Elisene Castro Matos

• Profº Dr  Frederico Souza Silva

• Profª Drª Larissa Lacerdad Menendez

• Profº Drª Mariana Estellita Lins Silva

• Profº Dr. Pablo Petit Passos Sérvio

• Profª Drª Regiane Aparecida Caire da Silva

 

RESUMOS

 

1- Histórias bordadas: estudo sobre a poética do bordado na Arte Contemporânea

Ana Laura Caldas Diniz

Orientadora: Prof.ª Dr.ª Larissa Lacerda Menendez

Resumo:

Foi na arte contemporânea que uma série de artistas passaram a explorar e empregar em suas obras novos materiais e técnicas. Práticas, estilos e formatos foram sendo inseridos, dando espaço a novos materiais e procedimentos de trabalho, tais como a utilização do bordado/costura nas novas produções artísticas. A presente pesquisa consiste em um trabalho de conclusão de curso e tem como objetivo construir um estudo sobre a presença do bordado nas produções de artistas na arte contemporânea, pontuando vida e obra dos artistas José Leonilson e João Cândido. A metodologia do trabalho estará alicerçada em estudo bibliográfico como fonte e objeto de pesquisa. O trabalho abordará a arte conceitual na obra de Marcel Duchamp, apresentada por Octavio Paz (1990); a pesquisa em Poéticas Visuais apresentada por Sandra Rey (1996), entre outros; as obras de José Leonilson como um diário íntimo de sua vida apresentado Hugo Macieira Bonjour (2017) e o lado sensível do marinheiro João Cândido manifestado em seus bordados apresentado por João Murilo de Carvalho (1995).

Palavras-chave: Bordadura. Contemporaneidade. Manualidades.

 

2- Acervo Gamela no Centro de Pesquisa em História Natural e Arqueologia do Maranhão

Brian Tavares

Orientadora: Profª. Drª. Larissa Lacerda Menendez

Resumo:

O presente trabalho é vinculado ao projeto de pesquisa Acervo de Artes Indígenas e a Lei 11.645/2008. Os Gamela, ou Akroá-Gamella, vivem em uma área de seis comunidades entre os municípios de Viana, Penalva e Matinha, no Maranhão. No ano de 2014 se apresentaram como grupo originário para reivindicar seus direitos ao território e modos de vida. É necessário o conhecimento da variedade de culturas indígenas como mecanismo de reparação ao racismo contra povos indígenas por não-indígenas; dentro disto trabalharei o material do acervo utilizado no ritual toré. Dentre os objetivos estão a análise do acervo dentro dos contextos, elaboração de projeto piloto de material didático referente à etnia Gamela e suas manifestações estético-ritualísticas, análise bibliográfica referente e divulgação e difusão da cultura indígena. A metodologia consiste no método indutivo, de análise da cultura material, elaboração de fichas quanto ao tratamento dos objetos e pesquisa bibliográfico-documental. A bibliografia básica será Andrade (2008), Ribeiro (1982), Ribeiro (1984), Severi e Lagrou (2013).

Palavras-chave: Gamela. Lei 11.645/2008. Arte Indígena.

 

3- Arte contemporânea brasileira: Mapeamento de artistas indígenas  brasileiros contemporâneos

Thalyanne de Assunção dos Santos

Orientadora: Professora Dra. Larissa Lacerda Menendez

Resumo:

O presente resumo se refere ao plano de trabalho de Iniciação Científica, vinculado ao projeto de pesquisa “Acervo de Artes Indígenas e a Lei 11.645/08”. O plano de trabalho prioriza a visibilidade da produção indígena contemporânea, contribuindo para a difusão cultural destes povos e sua cultura. Dentre os objetivos está o mapeamento de artistas indígenas que participam como indivíduos de editais e concursos de artes visuais nacionais, como o prêmio PIPA, em acervos disponíveis na internet. A metodologia consiste em análise bibliográfica e documental a partir dos acervos disponíveis. O referencial teórico aborda os conceitos de agência, cultura material, estética a partir das obras de Gell ( 1999 ) Severi e Lagrou (2013), entre outros. O referencial abrange também obras específicas sobre o trabalho de Amati Trumai (Padilha, 2008), Feliciano Lana (Menendez, 2005) bem como o site Visual Virtual MT, além de artigos. A pesquisa em andamento apresenta resultados sobre o mapeamento da inserção de obras e artistas como Jaider Esbell, Daiara Tukano em exposições nacionais no campo das Artes Visuais, entre outros.

Palavras-chave: Artistas indígenas. Agência. Pintores indígenas.

 

4- Acervo Tenetehara no Centro de Pesquisa em História Natural e Arqueologia do  Maranhão

Thayane Rodrigues Reis 

Orientadora: Profa. Dra. Larissa Lacerda Menendez

Resumo:

Este plano de trabalho é vinculado ao projeto de pesquisa Acervo de Artes Indígenas e a Lei 11.645/2008. Os Tenetehara (Guajajara) habitam em onze terras indígenas, entre os rios Pindaré, Grajaú, Zutiua e Mearim. É necessário que a sociedade que não é indígena se conscientize da existência da diversa cultura indígena, e que se sensibilize a respeito dessa cultura. Portanto trabalho análises das leituras bibliográficas iniciais do plano de trabalho do projeto, referente ao povo Tenetehara do Maranhão, sobre sua sociedade e cultura material. Discorro sobre a cultura material e a relação dos objetos artísticos com sua religiosidade. Os objetivos são: (1) apresentar a análise bibliográfica acerca das produções de cultura material deste povo; (2) elaboração de projeto do material didático para uso no Ensino Básico a partir dos dados fundamentados. A metodologia será a análise documental do Centro de Pesquisa em História Natural e Arqueologia do Maranhão e seleção de objetos registrados para análise da cultura material. Análise bibliográfica da obra de Zanoni (2002) e Galvão (1961).

Palavras-chave: Arte indígena. Cultura Material. Tenetehara.

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5- Elementos gráficos e gravuras na Revista L’Art du Théâtre: investigações de elementos e técnicas encontradas na revista

Ana Lúcia Lopes de Sousa

Orientadora: Dra. Regiane Aparecida Caire da Silva

Resumo:

O objetivo deste trabalho é apresentar algumas técnicas observadas de impressão e elementos gráficos que constituem a revista francesa L'Art du Théâtre do ano de 1903. Esta revista faz parte do acervo da Coleção Arthur Azevedo – que está sob a guarda do Palácio dos Leões, sede do governo do Estado do Maranhão. O objetivo é entender o colecionismo de Arthur Azevedo através das gravuras, revistas e jornais presentes no acervo e adquirir com o estudo conhecimento dos processos gráficos e artísticos utilizados no período. O estudo de caso, contará com análises de gravuras encontradas na revista e suas respectivas técnicas de reprodução da imagem, de elementos gráficos que constituem as páginas impressas e apontar suas variações e variedades dentro da mesma publicação. Esta primeira investigação destina-se a criar repertório visual e referencial e assim, conferir visibilidade para o material presente no acervo e construir os primeiros passos para a documentação e entendimento das técnicas gráficas.

Palavras-Chave: Revista L'Art Du Théâtre. Gravuras. Elementos Gráficos. Coleção Arthur Azevedo.

 

6- O audiovisual através de lentes femininas: um olhar sobre a produção e a participação de mulheres no cinema maranhense

Ester Pereira Serra

Orientação: Profª. Drª. Patricia Kely Azambuja

Coorientação: Profª. Drª. Regiane Aparecida Caire da Silva 

Resumo:

O audiovisual por meio dos seus códigos de linguagem assumiu ao longo do tempo um papel importante na construção e desconstrução de estereótipos acerca da imagem da mulher na sociedade. Este trabalho trata-se de uma pesquisa exploratória de natureza qualitativa que tem como objetivo compreender a presença da mulher no processo de realização fílmica em São Luís. Devido à escassez de informações no levantamento bibliográfico preliminar, utilizamos a análise documental da programação dos festivais Guarnicê e Maranhão na Tela nos anos de 2014 a 2019 como ponto de partida para mensurar a participação de mulheres na equipe técnica dos filmes. Além do mais, propomos como etapa complementar, utilizando a entrevista narrativa, o envolvimento com as vivências de algumas dessas mulheres, não necessariamente através da análise do conteúdo de suas produções disponíveis na programação dos festivais, mas de suas experiências pessoais, expectativas atuais e visões de mundo.

Palavras-chave: Mulher. Audiovisual. Cinema maranhense.

 

7- A conservação preventiva no acervo Arthur Azevedo: constituição e principais patologias do suporte papel

Fabiane Sousa Moura; Francinete Ferreira dos Santos

Orientação: Profª Drª Regiane Aparecida Caire da Silva

Resumo:

Pensando acerca da durabilidade de obras sobre papel e na importância de discutir conservação preventiva, a seguinte pesquisa pretende fazer um estudo sobre essas temáticas na Coleção Arthur Azevedo. Levando em consideração que o acervo em questão é composto por obras sobre papel, se torna necessário o conhecimento sobre a concepção do papel e suas principais patologias para futura análise do acervo, e desenvolvimento de material sobre o tema. É importante ressaltar a importância da preservação, conservação e acondicionamento deste patrimônio material fonte de memória e história. Para isso, nosso objetivo é estudar a importância da conservação preventiva, as técnicas construtivas do papel, e os principais fatores de degradação do documento gráfico, fatores físicos, ambientais, químicos, biológicos e humanos. A metodologia para o desenvolvimento até o momento está sendo por meio de pesquisa bibliográfica, foram consultadas bibliotecas virtuais e outros trabalhos (teses, mestrado, vídeo-aula).

Palavras-chave: Conservação Preventiva. Papel. Coleção Arthur Azevedo.

 

8- Acervo museal, pesquisa e ensino de artes: proposta metodológica de pesquisa e ensino por meio da serigrafia de Cícero Dias do Museu Histórico e Artístico do Maranhão

Flávia Rodrigues dos Santos

Orientação: Profª Drª Regiane Aparecida Caire da Silva

Resumo:

Este trabalho discorre sobre a doação de 49 obras da Coleção do Banco Central do Brasil à Secretaria de Estado da Cultura do Maranhão em 1996, para completar a coleção Artur Azevedo do Museu de Artes Visuais do Maranhão- MAV. As gravuras encontram-se sob a guarda do Museu Histórico e Artístico do Maranhão – MHAM. O seu conhecimento ocorreu por meio da catalogação e análise física de obras em 2018, desenvolvidas pelo grupo de pesquisa “O papel na Arte no Maranhão: originais e gravuras”. Identificou-se as obras, o processo de doação e as técnicas artísticas praticadas, a investigação foi realizada na reserva técnica do MHAM.  Objetivou-se utilizar os resultados das análises para contribuir com o setor museológico da instituição e fomentar o conhecimento sobre a coleção, propondo o uso de metodologia de ensino no intuito de interligar museu e escola, com ênfase nas serigrafias de Cícero Dias (1907-2003) artista do Modernismo brasileiro presente na coleção em questão.

Palavras-chave: Coleção Banco Central do Brasil. Cícero Dias. Ensino de Arte.

 

9- A fotogravura de Victor Frond na Coleção Arthur Azevedo e  sua contribuição na iconografia do século XIX

Francisca Rosemary Ferreira de Carvalho

Orientação: Profª Drª Regiane Aparecida Caire da Silva

Resumo:

Este trabalho é resultado de pesquisa em andamento e que tem como escopo a imagem impressa no século XIX. A investigação acontece na Coleção Arthur Azevedo que faz parte do acervo artístico–cultural pertencente ao Governo do Maranhão, possui gravuras que integram parte da produção da imagem impressa naquele século, contribuindo com as coleções iconográficas oitocentistas do Brasil. Entre os artistas escolhidos pelo colecionador Azevedo tem-se o fotógrafo e pintor francês Victor Frond(1821-1881) cuja técnica associada ao seu nome é a Fotogravura. Para tanto, realizar-se-á uma pesquisa discorrendo sobre os motivos que impulsionaram sua vinda para o Brasil; conhecer os trabalhos como fotógrafo e editor; situar o interesse de Arthur de Azevedo pelas suas fotogravuras. E por fim, apresentar as fotogravuras como processo híbrido de reprodução da imagem e identificar se essa técnica foi utilizada em São Luís, capital considerada uma das melhores em relação às produções editoriais na segunda metade daquele século.

Palavras-chave: Impressão gráfica. Coleção Arthur Azevedo. Fotogravura. Victor Frond.

 

10- O museu e a escola: a relação do estudante maranhense de educação básica com o museu histórico e artístico do maranhão

Maria Raimunda Santos Rabelo de Oliveira

Orientação: Profª Drª Regiane Aparecida Caire da Silva

Resumo:

Este trabalho se dedica a discorrer sobre a temática museu e educação sobretudo a relação do estudante maranhense com o Museu Histórico e Artístico do Maranhão (MHAM), bem como compreender em que circunstâncias essas visitas acontecem e os objetivos em faze-las. A pesquisa é de caráter exploratório, contendo fontes primárias (documentos do museu) e secundárias, métodos qualitativos e quantitativos e aconteceu em duas etapas, optou-se por uma pesquisa documental no livro de registro de visitantes do MHAM, onde foram analisados os anos de 2013 a 2017, o perfil do público frequentador tendo como foco estudantes visitantes sobretudo o percentual de estudante maranhense que frequenta esse espaço. Diante dos dados apresentados verifica-se que o estudante maranhense não tem hábito em visitar o Museu e é levado por meio da escola. A pesquisa tem por finalidade colaborar com estudos sobre a temática ainda pouco explorados nos museus maranhenses, discutindo possíveis caminhos para uma educação museal mais sólida.

Palavras-chave: Educação museal. Museu Histórico e Artístico do Maranhão. Estudantes maranhenses.

 

11- Os retratos de Sisson na Coleção Arthur  Azevedo

Suane Maria Soares de Moraes Souza

Orientação: Profª Drª Regiane Aparecida Caire da Silva

Resumo

A pesquisa tem como objeto de estudo a obra “Galeria dos Brasileiros Ilustres”, de autoria do  artista, editor e litógrafo francês, Sebastien Auguste Sisson (1824-1898). O escopo deste trabalho é identificar quais são as personalidades ilustres retratadas pelo artista presentes na  vasta coleção de gravuras que compõem o acervo da Coleção Arthur Azevedo, de propriedade  do Governo do Estado do Maranhão. Sabe-se que Arthur Azevedo colecionou retratos em gravuras do Sisson, dessa maneira pretende-se entender as escolhas feitas por Azevedo. Bem  como, identificar as técnicas de reprodução da imagem, principalmente a litogravura, utilizada  por Sisson e seus contemporâneos no século XIX. A metodologia utilizada, preliminarmente,  será na edição digitalizada da Obra de Sisson e compreender o processo do seu trabalho gráfico  e artístico nos dois volumes. Posteriormente, a análise será na Coleção Arthur Azevedo.  Pretende-se compreender a importância do artista Sisson no meio gráfico, suas produções e das  personalidades retratadas por ele neste período.

Palavras-chave: Coleção Arthur Azevedo. Sisson. Litografia. Século XIX.

 

12- Coleção Arthur Azevedo: Museologia e colecionismo no limiar dos séculos XIX-XX Amanda Moraes; Valéria Pereira (egressas do curso)

Orientação: Profª Drª Regiane Aparecida Caire da Silva

Resumo:

Propõe-se nesta pesquisa compreender como surgiram as primeiras coleções em meados dos séculos XVI – XVII conhecidas como “gabinete de curiosidades ou maravilhas”, refletir como se configuraram as primeiras formações museológicas pela Europa e, concomitantemente, sobre o hábito de colecionar. Esse estudo preliminar dará embasamento no tema colecionismo para compreendermos o papel de Arthur Azevedo como colecionador. Dessa maneira, fazemos um paralelo com o histórico da Coleção Arthur Azevedo, em que o acervo é composto por gravuras, pinturas, livros, revistas e recortes de jornais contendo textos e ilustrações, adquiridos por Arthur Azevedo até 1908, ano de sua morte no Rio de Janeiro. Obtida pelo Governo do Estado do Maranhão em 1910, considerada um valioso patrimônio artístico-cultural está sob a guarda do Palácio dos Leões. O estudo será bibliográfico com levantamento de dados e de cunho qualitativo e, posteriormente, na própria coleção. 

Palavras-chave: Colecionismo. Museologia. Coleção Arthur Azevedo.

 

13- Germinar: Arte e Estética Instrumentais – A Criatividade e a Criação Artística  na Escola como função Pedagógica e Terapêutica

Yuri Cardoso de Sousa

Orientadora: Profa. Dra. Viviane Moura da Rocha

Resumo:

Na presente oportunidade da 2° Jornada de Ensino, Pesquisa e Extensão em Artes Visuais da UFMA, apresentarei como início das atividades de estudo e pesquisa o eixo temático: Arte e Experiência Estética, considerando e expondo reflexões que corroboram para a compreensão da interdisciplinaridade e semiose contidas, e necessárias para o alcance e manutenção do conhecimento. Abordando e relacionando as ideias presentes nos conceitos de função expressiva e pedagógica da arte, para que possam ser utilizadas como metodologia facilitadora, no desenvolvimento de habilidades e competências que possam conduzir professores e alunos, no caminho de ensino-aprendizagem, trabalhando para desenvolver a capacidade cognitiva e criativa a partir do contato com a arte educação, contribuindo íntima e diretamente para com o auto-conhecimento desses indivíduos, que refletirá na melhoria de amplitude de percepção e senso crítico, fundamental na construção do cidadão.

Palavras-chave: Arte. Experiência Estética. Função Expressiva e Pedagógica.

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14- Reflexões sobre a Arte

Laiane da Silva Fonseca

Orientadora: Profª Drª Viviane Moura da Rocha

Resumo:

O projeto tem como objetivo propor novas metodologias do ensino de artes para o enfrentamento de problemas atuais no ambiente escolar, como bullying, depressão e suicídio, relacionando áreas do conhecimento como educação, história da arte, estética e psicologia, no sentido de criar condições que conduzam ao desenvolvimento de autoconhecimento e criatividade de professores e alunos, fortalecendo, assim, o papel transformador da sociedade que a educação pode ter. Vou tratar, neste trabalho, dos estudos desenvolvidos até agora, destacando a relação da arte com os meios de comunicação, instrumento educativo que permite ao aluno desenvolver aptidões críticas para problematizar seus conteúdos; com a estética, facilitadora do desenvolvimento de sensibilidade do ser humano; e com as suas funções, visto a sua capacidade em contribuir para o alargamento da consciência pelo novo e a modificação do homem e da sociedade. Tais reflexões são fundamentais para repensarmos as práticas de ensino de artes e entendermos a sua importância.

Palavras-chave: Arte. Estética. Educação.

 

15- A criatividade no ensino das Artes Visuais: uma ferramenta para inclusão escolar

Valéria Eulina Pires Pereira

Orientadora: Profa. Dra. Viviane Moura da Rocha

Resumo:

O estudo apresenta a criatividade como um termo muito utilizado e que possui vários significados e concomitantemente refletir como estimular a criação artística de alunos, tendo como ferramenta a arte. O conceito de criatividade é complexo e multifacetado. Contudo, a criatividade é uma prática essencialmente humana, porque é a expressão da consciência, do pensamento e da linguagem. Desse modo, é inquestionável sua importância, sobretudo no âmbito educacional, no qual a criatividade deve ser desenvolvida. Na contemporaneidade é necessário docentes criativos que contribuam na educação e formem alunos criativos, para essa contribuição ocorrer é necessário levar em consideração o ambiente que facilita o estimulo criativo no contexto escolar e as habilidades que um professor deve possuir. O estudo será bibliográfico com levantamento de dados e de cunho qualitativo, em forma de livros, publicações avulsas, imprensa escrita e internet.

Palavras-chave: Criatividade. Arte. Ensino.

 

16- Projeto Misto Quente: apresentando as primeiras questões sobre imaterialidade

Brian Tavares

Orientadoras: Profª. Drª. Isabel Mota da Costa; Profª. Drª. Viviane Moura da Rocha

Resumo:

O trabalho presente está vinculado ao Projeto Misto Quente, grupo de estudos e produção sobre Educação, Cultura e Arte Popular que tem como objetivos a contribuição para a formação de estudantes e profissionais da educação pública Maranhense, na formação da identidade do cidadão, bem como a socialização de material didático referente à cultura e iconografia local. Apresentação das BNCC correspondentes para a aplicação do tema e exposição de alguns conceitos referentes aos primeiros estudos do grupo como Cultura (Arantes, 1983; Santos, 2006, Bosi, 1987), Identidade (Hall, 2000; Gonzalez, 1984; Oliveira, 1998) e principalmente a Imaterialidade (Vianna, 2008; Matos e Ferretti, 2010) a fim de demonstrar de forma técnica e sensível como a imaterialidade está presente na diversidade material usada pelos artistas e como os significados das obras imaterialmente, fazendo suscitar a memória brasileira, complexa e variável. 

Palavras-chave: Cultura. Cultura popular. Identidade.

 

17- Misto Quente: iconografia da cultura e da arte popular da ilha do Maranhão

Marilene Gonçalves Morais

Orientadoras: Profª. Drª. Isabel Mota da Costa; Profª. Drª. Viviane Moura da Rocha

Resumo:

O Projeto Misto Quente é um projeto de ensino e pesquisa interdisciplinar de natureza artístico-cultural, concebido a partir do reconhecimento da Arte como ferramenta integrante do processo de formação da criança e do jovem na construção da cidadania, observada a relação entre Educação, Cultura e Arte Popular apoiada na especificidade das concepções expressivas e pedagógicas, bem como no entendimento da relevante e necessária busca por reforçar a identidade cultural do povo maranhense. Dessa forma, o projeto tem como objetivo geral, elaborar o inventário, registro e divulgação das produções da arte e cultura popular da ilha do Maranhão, com a finalidade de utiliza-las como meios para o ensino e aprendizagem na educação básica. Compreendendo-se que, nesse contexto, o universo da arte popular é constituído por canções do povo, danças, poemas lendas e contos, além de uma vasta produção de objetos utilitários, decorativos, expressivos, religiosos, lúdicos, entre outros.

Palavras-chave: Identidade cultural. Arte popular. Ilha do Maranhão.

 

18- Palhaçaria em tempos de pandemia: Relatos de um palhaço enclausurado

Victor Andrade Santos

Orientadora: Profa. Dra. Mariana Estellita

Resumo:

A conjuntura imposta pela pandemia encaminhou diversas áreas em um processo de ressignificação do ensino, prática, educação, encontros e vivências. A formação em palhaçaria e de novos palhaços também ocupou o local da adaptabilidade na periferia teatral-circense no Maranhão, que por meio de intercâmbios virtuais, interestaduais e internacionais permitiram variadas trocas entre palhaços/mestres dos mais diferentes centros/estados/países. O trabalho apresentado tem como objetivo compartilhar os processos de troca entre o meu palhaço, o grupo de circo-teatro que faço parte (Grupo Remonta) e os cursos realizados com o Grupo Maria Cutia, Paola Mussatti do Doutores da Alegria e o Prof. Ms. Flavio Sousa do Rio de Janeiro. Pretendo debater sobre essas antigas e novas possibilidades de produção nas artes, a contribuição dessas oportunidades virtuais para os caminhos de uma arte-educação interdisciplinar e a importância dessas oportunidades na formação de palhaços-atores fora do eixo Rio – São Paulo.

Palavras-chave: Palhaçaria. Pandemia. Formação.

 

19- (D)guarnecer: exposição, manifesto e reflexão sobre o Bumba-meu-boi como referência sociocultural e arte-educativa

Jerlyson Hugo Pereira Alves

Orientadora: Profª Drª Elisene Castro Matos

Resumo:

A pesquisa de monografia, intitulada “(DES)GUARNECER: exposição, manifesto e reflexão sobre o Bumba-meu-boi como referência sociocultural e arte-educativa”, está circunscrita num debate mais amplo sobre a cultura popular maranhense. O aluno busca identificar aspectos da manifestação cultural bumba-meu-boi, recortando desta temática elementos como memória, arte e ancestralidade. O contexto da pesquisa são suas memórias da infância e o legado deixado por seu avô. (brincante/fundador do Boi de Axixá) e os repertórios culturais inseridos nessa vivência. Um aspecto relevante do trabalho foi a produção de uma exposição, intitulada “(Des)Guarnecer”, na Galeria do SESC de São Luís/MA, onde o aluno teve a oportunidade de apresentar seus processos artísticos, teóricos e práticos, onde reafirma a ideia das práticas culturais como representações que atuam como mediadoras simbólicas na transmissão de valores, saberes e aprendizados históricos, sendo parte essencial pra constituição da cultura imaterial e da memória social, e a importância do olhar nos processos de construção da tradição.

Palavras-chave: Memória. Bumba-meu-boi. Arte.

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20- Traje novo: as quadrilhas juninas, transformações visuais dos figurinos e seu diálogo com o contemporâneo na cidade de São Luís do Maranhão

Sílvio Renan Ribeiro

Orientadora: Profª Drª  Elisene Castro Matos

Resumo:

A pesquisa de monografia, intitulada “TRAJE NOVO: as quadrilhas juninas, transformações visuais dos figurinos e seu diálogo com o contemporâneo na cidade de São Luís do Maranhão” vem investigando as mudanças ocorridas no aspecto visual dos figurinos das quadrilhas juninas nesses últimos anos, em especial àquelas situadas na cidade de São Luís do Maranhão. Observamos que a quadrilha junina se destaca por ser um dos símbolos mais constantes no evento do ciclo junino. Inicialmente considerada uma dança de elite, formada nos salões dos palácios, as quadrilhas se popularizaram com o passar dos anos, além de sofrer várias modificações nos figurinos, nas músicas e coreografias, as quais resultaram no formato contemporâneo, caracterizado pelas competições e marcadas fortemente por um dinâmica própria nos grupos..

 

Palavras-chave: Quadrilha Junina. Cultura popular. Figurino. Folkomunicação.

Tradição/contemporaneidade. Arte.

 

21- Anatomia Humana: Modelando órgãos.

Yuri Cardoso de Sousa; José Eduardo Sereno; Dalton Costa das Chagas.

Orientação: Profa. Dra. Carla Carvalho Menezes; Prof. Esp. Paulo César Alves de  Carvalho

Resumo:

Na presente oportunidade da 2° Jornada de Ensino, Pesquisa e Extensão em Artes Visuais da UFMA, apresentarei o trabalho desenvolvido pelo Projeto de Extensão a partir de estudos práticos em modelagem e anatomia, para que fosse possível a execução e construção dos órgãos internos do corpo humano, excepcionalmente o coração e pulmões. O trabalho contribuiu tanto para a formação quanto para a capacitação profissional, uma vez que o projeto foi Interdisciplinar englobando o Departamento de Medicina e Artes Visuais, abordando os eixos temáticos como campos do conhecimento: modelagem e anatomia. Foram realizadas pesquisas sobre técnicas instrumentais e materiais de modelagem para auxiliar na etapa de produção de modelos anatômicos, aprimorando as habilidades manuais. Os conhecimentos foram ampliados, pois tivemos que buscar informações em outras fontes para além das disciplinas oferecidas em nossa grade curricular.

Palavras-chave: Modelagem. Anatomia. Órgãos.

22 – Processos fotográficos alternativos: a mostra de processos “eu, cianotipia”

Alexia Giovana da Silva Monteiro;Juliana Silva dos Santos

Orientador: Prof. Dr. Pablo Petit Passos Servio  

Resumo:

Esse trabalho tem como cerne abordar o projeto de extensão Imagem sobre papel – Processos Fotográficos Alternativos, coordenado pelo professor Dr. Pablo Sérvio. Apresentamos teoria, experiências práticas e resultados encontrados durante a trajetória do primeiro ano do projeto até a mostra de processos “Eu, Cianotipia”. Através de entrevistas com os doze participantes da mostra, iremos analisar como o processo da construção de autorretratos se deu por meio de diversos questionamentos, e como isso se refletiu através de temas como corpo, gênero e relações familiares. Discutiremos antes sobre o que dizem os artistas e teóricos que trabalham com esse tipo de linguagem visual, o autorretrato fotográfico, ao longo do tempo fomentando o aprimoramento do pensamento crítico sobre a fotografia e a criação/conscientização de uma identidade a partir da produção de imagens de si. A exposição também apresentou experimentações em diferentes suportes, as viragens, processos que mudam a cor do cianótipo, e o fotograma que utiliza objetos.

 

Palavras-chave: Auto Retrato. Fotografia. Exposição.

 

23-  Estudo da iluminação barroca e renascentista na fotografia: uma experiência do Pibid na escola Centro Integrado do Rio Anil.

Bárbara Stéphanie Meireles Lima;Thayane Rodrigues Reis; Wanessa Ellen Costa e Costa

Orientador: Prof. Pablo Petit Passos Servio

Resumo:

O Programa Institucional de Bolsas de Iniciação à Docência tem como objetivo inserir os alunos da licenciatura no contexto das escolas públicas de ensino básico, como primeira experiências docente no ambiente escolar, através de produções de atividades acadêmicas com supervisão do coordenador do Pibid do seu curso e pelo professor da escola. Esperamos aqui abordar um relato de experiência dos aluno da Licenciatura em Artes Visuais participantes do PIBID (setembro/2018 - janeiro/2020) na escola Centro Integrado do Rio Anil (CINTRA), focando na experiência de organização e execução de uma oficina de fotografia, planejada através do estudo das competências do ensino de artes na base curricular do ensino médio, propostas pela BNCC. Na oficina, houveram discussões sobre a iluminação na fotografia com o intuito dos alunos se sensibilizarem com as características da luz. Inicialmente propomos a análise das diferenças formais entre barroco e renascimento atribuídas por Heinrich Wölfflin, para por fim, entender o papel da iluminação na marcação dessas diferenças e praticar esses conceitos produzindo fotografias sob orientações.

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